PART 2 搭建篇

PART 2

搭建篇

搭建的重点

在这本书中，我将“账号的搭建期”，一直延伸到了“公开发布第1条作品之前”。

所以，搭建不仅包括了账号的注册、起名字、设置头像、写简介，也包括了内容的筹备。比如，拍摄场景的设计和布置、个人出镜形象的管理、相关拍摄道具的准备、拍摄器材的完善以及内容质量的打磨。

你完全可以把账号的运营，想象成“一部剧集的筹备、拍摄、上映与运作”。而你，除了要给这部剧起名字、做海报、想噱头、拉赞助，兼任 “编剧”“导演”和“演员”，你更要提醒自己，在一个完整的剧组里，还要有灯光、摄影、道具、化妆、录音等重要岗位角色。而这些岗位角色，也要由你一个人担任。

当然了，我们不需要以“专业影视作品”的标准来要求“短视频”，但你必须意识到以上身份的重要性，并学习一些关键知识。只有这样，你才能做出真正优秀的作品。换一个角度来讲，很多人制作的短视频之所以质量堪忧，就是只保留了“编剧”“导演”和“演员”的身份，却忽略了“内容筹备”所需要的其他身份。

还有一些创作者，虽然意识到了“内容筹备”的重要性，但选择了“边发布内容，边提升质量”，而不是“先提升质量，再发布内容”。

在我看来，这并不是一个合理的选择。

当你公开发布内容、正式运营账号后，你就很难再将注意力放在“提升内容质量”上了。你会被数据左右，导致自己将有限的精力，大多用在

了“选题”和“脚本套路”上。

“六边形战士”就是全能的意思。

商业价值越高的自媒体账号，越值得做出长期的规划与运营。所以，准备得越充分，你的起点就会越高，向前跑的速度也会越快。用一两个月的专心筹备，你先将内容打磨到“80分的水平”，将自己培养成一名“六边形战士”，是非常划算的。

拉片就是一格一格地反复看，反复倒带（盘），同时分析记录下你所看到的、所总结的。

最后，我希望你以后看优秀的电影、电视剧、短视频、中视频的时候，不只会留意剧情和演员，也会有意识地关注场景、道具、灯光、妆容、配乐等元素，培养“拉片 ”的意识。这会潜移默化地提升你的创作能力。

如果以上这些内容，还不能让你明白“内容筹备”的重要性，我只好更直白地讲：对于学习如何“起号、运营、变现”来说，整个“搭建篇”的价值，比后面的几篇都要大。请你务必带着思考，认真读完。【好书分享v booker527】

账号的管理

作为这本书的读者，你大概率已经有了不止一个自媒体平台的账号。

比如，公众号、抖音号、视频号、小红书号，但你在注册这些账号的时候，应该从来都没有认真阅读平台给你的“用户协议”。因为你清楚，为了通过注册，一定要选择“同意”。既然只能选择“同意”，还看它干什么？

我也不建议在这上面花费过多时间。

不然，里面的“××公司有权视情况封禁或注销、回收该账号，由此带来的包括但不限于内容、虚拟财产清空等损失由您本人及该账号使用

者自行承担”，只会让你徒增困扰。因为，具体什么情况才会触发这些风险，用户协议里当然不会有太过于详细具体的说明（不然怎么叫“视情况”）。

不能违法、不能随意谈论敏感话题、不能过于三俗，甚至不能“站外引流”，这些你当然清楚。

但你可能也会发现一些“常见的例外”：这个直播间、这条内容、这位博主，好像在“打擦边球”，怎么流量还那么好？这个账号的简介里，写了自己的微信号，官方怎么视而不见呢？

究竟什么是平台的红线，什么是黄线，什么又是绿线？在你起号之前，我有必要和你分享一些关于“人在屋檐下”的经验和心里话。

关于红线：别给平台惹麻烦，你就不会有麻烦。

你可能不知道，某知名平台曾在其官方公众号上，发布了一篇关于与另一内容平台对等开放的文章。留言区里，有人提问：现在主页可以留“另一个平台”的联系方式吗？

官方的回复是：一直可以留，官方辟谣过很多次了，除财经类和医学类行业引流导致投诉风险过高，其他都可以在主页留另一个平台的联系方式。

在我看来，这一条回复揭示了所有内容平台（尤其是算法平台）“红线”的本质：你的行为是否会给平台带来风险，风险触发的概率有多大，风险的上限有多高。

用户发布了“严重触犯国家法律”的内容，作为平台方（以及背后的大股东），没有履行好监管责任，可能会直接受到非常严重的处罚，于是就有了“敏感词”的提前审核。

用户发布“股票推荐类”内容、“药物推荐类”内容，有可能给用户带来财产的巨大损失、令其生命安全置于不受监管的危险之中。而如果这样的事情屡次发生，在公众的视角下，平台自然难辞其咎，并会转化

为一场巨大的公关危机。于是，发布此类内容需要有专业身份认证，否则无法进行投放，因此不能留有个人信息。

你可能会想：我推荐股票不是为了骗人！我就是“公益荐股”！但对于平台来说，一个个审核、一个个监管，根本就不现实。权衡多方的利弊，“一刀切”可能已经是最优的解决方案了。

因此，我真心劝大家“别跟平台较劲”。

平台根本不会针对一个人，它只是在针对一些有可能伤害自己（股东）利益的行为。这件事你应该可以理解。

关于黄线：很多用户也这样，你就不要太担心了。

算法的介入，让内容的流量有了更大的“不确定性”，尤其是在“起号阶段”，我们很容易经历“长期的流量低迷”。再加上那些“看不见的红线”

“黑箱里的规则”，就容易导致很多的内容创作者患上“限流妄想症”，总觉得自己的账号被针对了，自己的内容可能违规了。

比如，你会担心这些问题：在抖音能讲“小红书”吗？我想做“家居博主”，是不是要天天刷“家居视频”来养号？一个手机登录两个账号会被限流吗？一个账号在两个手机登录会被限流吗？

经典的问题，官方已经在不同的渠道（官方账号的日常内容、官方的直播间、官方出品的课程）反复强调过了。但你依然不放心，或者又有了新的问题。

这个时候，你可以通过“观察总结”和“共情能力”，快速获得答案，让心中的石头彻底落地。

“在抖音能讲小红书吗？”

打开抖音，搜索小红书，如果你没有看到任何的“风险提醒”并且搜到了不少数据不错（通过点赞数，判断其播放量达到了几十万、上百万）的作品，不少博主在大大方方地讲小红书，你自然也能讲。

实际上，平台在意的是“跨平台引流”，而不是介意你讲别的平台。

“同时做好几个平台会被限流吗？”

多选几个你喜欢的博主或者你知道的知名博主，在其他平台（抖音、快手、小红书、视频号）搜索一下他们的账号名。如果粉丝挺多，这个担忧自然也就没有了。

实际上，如果你在一个平台有了很好的成绩，你的作品在其他平台不仅不会被限流，它们反而会欢迎你将优秀作品进行同步，甚至会给你一些政策补贴。

“两年没发作品的账号还能用吗？”“一个账号可以在两个手机登录吗？”“发作品之前，是不是要先关注100个同类账号？”

任天堂公司发行的一款游戏机。

大家总会有这样那样的担忧，猜测别人的成功是因为掌握了某些秘籍（就像小时候玩红白机时的“上上下下左右左右”）。

这个时候，你可以召唤出自己的“共情能力”和“想象力”，尝试问自己：这个平台有几亿的用户，是不是有很多很多（几十万个、上百万个）普通用户，好几年都没发作品。但有一天，某个用户恰好遇见了一位明星，于是发了一条短视频。

你觉得，平台的产品经理会因为这个用户“好几年都没有发过作品”而限制这条作品的传播吗？

“一个账号可以在两个手机登录吗？”

“可以，因为这是人之常情。”

“发作品之前，是不是要先关注100个同类账号？”

“不需要，作品的好坏与你关注了什么账号没有任何关系。并且，很多大号只关注了自己的小号。”

“限流妄想症”的唯一解药，就是不断提升自己的独立思考能力，学会使用“共情”和“分析总结”。

关于绿线：你给平台的越多，平台给你的越多。

当内容没有得到算法的青睐时，我们也许会问自己：为什么算法不给我流量？

在理解了“红线”和“黄线”的逻辑后，我希望你可以问自己另一个问题：凭什么算法给我流量？

你给平台带来了风险，其不仅不会给你流量，甚至会封禁你的账号。

与此对应，你给平台带来了利益，并且这个利益会随着给你的流量越来越多而变得越来越大，平台自然会给你更多流量。

终于，我们打开了算法的黑箱，发现里面装着的不是什么代码，而是一本“经济学教材”。翻开第一页，上面写着：你用什么来交换流量？

你说：“我可以用优秀的内容，来交换流量。”

算法回答：“很遗憾，很多人瞬间划走了你的内容（2秒跳出率高），或者对你的内容不感兴趣（5秒完播率低），几乎没有人看完（完播率低），也没有人对你接下来要做的事情感兴趣（关注率低）。你的内容是否优秀，我不能做出主观的判断。但客观数据告诉我，你伤害了很多用户的体验。所以，我不会再给你更多流量了。”

你说：“那我用钱来交换流量，总可以了吧！”

算法回答：“可以，但如果你想用这么一点钱，就让我们的优质用户看劣质内容或者营销广告，这买卖我不能跟你做。我可不差你这点钱。

等我先审核一下，如果你的内容没问题，我就给你一些流量。如果你的内容确实好，我会送给你很多的流量，这你可以放心了。但如果你的内容一般，那就不送了。可如果内容特别差，不好意思，钱我退给你，或者我只能让一些‘点赞狂魔’和‘关注狂魔’来看你的内容了。”

算法虽然是一个黑箱，规则虽然有灰色的区域，但算法和规则背后的企业经营目的、平台产品定位、股东共有利益，这些都不难分析。

理解了这几件事，“算法和规则”“红线和黄线”就不再神秘了。

另外，我经常提醒自己：永远别跟算法较劲。

算法虽然不完美，但长期来看，算法是非常公平的。理解了规则和算法，不断提升内容的质量、运营的技巧，早晚会看到对应的回报。

名字的起法

现在请你把手机放在一边，能不能直接告诉我：你关注了哪些自媒体博主？

我相信，你能说出几个、十几个，甚至几十个名字，但你实际的关注人数远多于这些名字的数量。也就是说，你关注的绝大部分博主，你根本没有记住他们的名字。

甚至有些博主的脸、声音或者一条内容的创意，就在你的眼前，你特别喜欢他，经常看他的内容，可你就是想不起他的名字。

所以，拥有一个好记的名字超级重要。

但对于起账号名，还有比“好记”更重要的标准。

那就是“内容的预知性、价值的独家性”。

具体来说，就是当大家看到你当前内容的时候，是否会因为你的名字，对“你的下一条内容”是什么产生更强的预知，或者对“你是谁”产生更强的了解冲动。于是，大家更想进入你的“个人主页”，浏览更多内容，看一眼你的个人介绍，考虑是否关注你。甚至有些人会因为你的名字，在看内容的时候直接关注了你。

起名字，一定要从“提升来自内容的关注度”出发，才更容易实现“好记、好听、好懂”。

举个例子：甜仇。

你觉得这是一个好名字吗？

答案是：在看到内容之前，我们无法下结论。

我个人非常喜欢“甜仇”这个名字。因为，这对于一位“美妆博主”来说，简直太让人记忆深刻了。“哇，这个小姐姐的名字真的好飒！她叫甜仇！我想关注她！”

但如果这是一位美食博主呢？

你来脑补一下，如果这是一位专注于“做甜品”的美食博主，“甜仇”这个名字是不是也非常棒？关联与反差，让人记忆深刻。但如果是一位教你做家常菜的博主呢？这个名字就真的不那么恰当了。

那么，如果账号名是“化妆技巧大全”呢？或者是“每天一道家常菜”

呢？

这就涉及另一个问题了。虽然“内容的预知性”被拉满了，却牺牲了“价值的独家性”。这不仅会影响关注度，还会影响账号的商业价值。

所以，在确定一个名字之前，我们要先清晰账号的定位、内容的风格、差异化的特征，再将名字还原到“用户看内容的时候”，判断账号名是否具有“预知性”。

至于“独家性”，则可以在确定名字之前，全网搜索一下，并尽量避免使用独立的“大众词汇”“大众名字”（比如小兔子、一杯热拿铁、巴斯光年等）。

如果你的账号定位包含“确切的价值”，也可以使用“名字+价值”的组合，比如“池骋老师讲数学”“池池的瘦身日记”“小池的糊弄餐”等。

如果你的内容形式突出“个人表现”，也可以围绕名字进行加工，比如 “小池Chi”“池池吃池池”“池骋Eric”，或者创造新的名字，比如“池薯条”“池三三”“薯条三三”……

在想好了定位之后，你可以先观察优秀博主的起名逻辑，再想想自己喜欢的词语文字。美好的名词和讨喜的叠词都是优秀名字的常用元素。

总之，一个优秀的账号名字，就是在保证“内容的预知性、价值的独家性”的基础之上，做到好听、好懂、好记、好搜，并且自己喜欢。

头像的意义

和“能想起具体的账号名字”一样，如果放下手机，你又能想起多少个 “账号的头像”？或者我们降低难度，你又能想起多少位好友的“微信头像”？

可能你和我一样，能记住很多博主的形象，却根本记不住他们的头像。

所以，账号的头像是不是根本不重要？是不是不需要用我们本人的照片，更不需要去专业影楼，拍摄一张看起来“高大上”的照片做头像？

以上这些疑问都只关注了头像本身，却忽略了头像在实际出现场景里的效果。头像和账号名字一样，都不是“自成价值”的元素，而是账号整体设计的一环。而与头像相扣的一环，恰恰就是账号的名字。

所以，头像的价值是在辅助你记住这位博主或者这个账号的名字。但往更深层次理解，头像同样也可以增加“内容的预知性、价值的独家性”。

举个例子：有一位分享吃喝玩乐的博主，叫作“大连洋柿子”，你觉得她的头像可以选择以下哪一个？

A：笑容灿烂的生活照。

B：自己宝宝的照片。

C：手拿番茄的照片。

D：一枚可爱的漫画番茄。

E：美丽的自然风光。

F：开车时的严肃侧脸照。

我相信，你已经排除了B、E、F，并在A、C、D当中倾向于选C。但实际上，这三个选项不会有明显的差别，它们都符合优秀头像的标准。

因为，头像不仅和名字一起出现，更和账号的内容一起出现。

如果你用第一视角拍vlog，自己从来不露脸，那么使用本人照片作为头像，是一种账号价值的“战略补充”。但如果你平时的内容，就是强人设、总露脸，头像的战略价值，就应该侧重在“风格补充”“人设补充”“价值补充”。

比如，用“无厘头的简笔画”做头像，暗示这是一个风趣幽默的账号。

比如，用“本人灿烂的笑容”做头像，体现自己的亲和力强，好相处。

比如，用手写的“真实”二字做头像，强调这个账号的观点是客观的。

总之，不用太较真儿具体用哪一张图作为头像。在用户的视角里，这些头像几乎没有差别。你关注的，大家可能根本不会在意。

设计头像的关键，是理解头像和名字、头像和内容的价值补充关系。

通过头像，能够一定程度地增加“内容的预知性、价值的独家性”。

头像设计只要符合这个逻辑就可以了。

简介的设计

很多人认为，账号简介就是“简单地介绍一下自己”“简单地介绍一下这个账号”，于是就在简介里写上了自己的毕业院校、星座、爱好、斜杠青年的多重身份、宠物的名字、旅行过多少个国家……满满当当，密密麻麻。

可问题是，那些第一次刷到你作品的用户，真的关心你写的这些吗？

如果没那么关心，究竟应该放什么信息，才不会浪费简介的价值？

接下来，请唤醒你的“场景思维”。

账号的简介，是在大家进入主页时看到的。它并不像头像、名字那样，和内容同屏出现。那么，大家什么时候会特意去看一眼你的简介？

当然是看完一条内容，想进一步了解你的时候。

比如，这人分享的“理财观”真有道理，他是谁呀？

点击进入主页，你觉得以下哪个简介更合理？

A：没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会来临。

B：身高189cm，85kg，天秤座，爱好广泛。

C：帮你变富。

D：请相信我：理财这件事儿，真的和收入多少无关。

特许金融分析师。

金融风险管理师。

E：挺厉害的私人理财顾问，CFA /FRM，管理客户净资产过百亿元。

我的答案是：这里没有哪个是“更合理”的。每个都有可能合理。

你可能会问，有几个我还能理解，选项“B”是什么意思？这又不是颜值号，这说的是“理财观”啊！

那如果，分享理财观的人，不仅内容好，长得也帅气呢？那这样的简介，就会在第一时间，放大他的“差异化”。而座右铭、账号价值、个人专业背景等，别忘了，这些还可以通过日常的内容、置顶的内容来展示呢！

“简”介，简单介绍一下自己，把你认为最加分的一句话放进去，就可以了。写多了，关键记忆点的浓度就会被稀释。

还有，不要看到大号在简介里留“合作邮箱”和“合作微信”，你也跟着写。

当你的账号真的有足够高的商业价值时，合作方有很多渠道（比如私信、官方合作平台）找到你。找你的合作方太多了，广告你也接了不少，你再放一些补充的联系方式，那时候粉丝也不会反感。

场景的搭建

如果你关注了不少“喜欢谈论科技产品、游戏产品”的博主（多以横屏的形式拍摄），或者关注了不少通过“出镜口播”的形式，分享成长感悟、专业知识的博主（多以竖屏的形式拍摄），又或者你常看一些在家里做运动健身的博主、分享独居生活的博主，你也许已经意识到了 “拍摄场景”的重要性。

无印良品风，一种简洁的设计风格。

在一个“科技感十足”或者“苹果店风格”的环境里，分享“最近上市的六款3000元价位的手机，哪一款更值得买”，这不仅会增加大家对你的信任感，还有可能直接提高用户的“平均观看时长”。在一个“家居感十

足”或者“MUJI风 ”的环境里（比如，暖光、绿植、舒服的椅子）分享 “什么才是成熟的婚姻”，也会有类似的效果加分。

因为这些专业的场景，会成为“抓住用户注意力”的有力帮手（大家会被整体或者某个细节吸引），让第一次刷到你视频的人也愿意多听你说几句。而缺少了场景的帮助，你的形象和声音则会单枪匹马地面对陌生人。

如果你已经有了很多铁杆粉丝，你本身是一位明星，你的形象非常有特点或者非常出众，你的声音极具亲和力，你当然可以突出自己在这些方面的优势。但对于很多创作者来说，没有场景的帮助，想让“陌生人”在你这儿停留几秒，是非常困难的，尤其是对那些“上划一下就能换一条内容”的平台。

除此之外，专业的场景、高质感的画面、清晰的声音，这些也是品牌方在寻找博主合作的时候十分看重的细节。尤其是对于头部品牌来说，寻找博主合作，就是在寻找“一个个品牌代言人”。“看起来就专业”，自然是品牌方的要求之一。

遗憾的是，大多数创作者（尤其是新手创作者）都忽略了场景的重要性，或者明明知道场景很重要，却依然把大部分精力放在了“内容上”，直接让自己的脸和声音作为“排头兵”。你很容易高估内容本身对 “注意力”的影响，或者完全忽略了“注意力”这个词。

内容再好，抓不住用户的注意力，用户还没等听进去，就“走了”。

没有“外援”，只靠“脸和声音”就想抓住用户的注意力，太难了。

明白了场景和注意力的关系，你可能还会担心“搭建场景的成本问题”。关于场景上的成本投入（比如，布光、布景），我鼓励大家在力所能及的前提下，多花一点钱，尽可能一步到位。

因为，如果你计划长期做自媒体，比如输出100条作品，场景的成本就会被均摊在这100条视频当中。输出1000条作品，则场景的成本会被均摊到这1000条视频当中。也就是说，场景搭建的边际成本非常低，会

被不断摊薄。而且，很多在场景上的设备投入，今后也可以二手转卖。

而对于某些内容定位来说，你也可以利用“免费的天然场景”（比如，森林深处的小溪旁、当地人熟悉的地标建筑、有代入感的小区公园），也能够更好地抓住用户的注意力。

希望你能从现在开始，多留意一些优秀博主的场景搭建方案，看看有哪些风格、哪些元素、哪些物件适合你的定位，给自己设计一套“场景搭建的方案”，并完成方案的落地。

形象的关注

想拍好短视频，你一定要出镜吗？

这可能是很多人关心且困惑的一个问题。

之所以关心，是因为有些创作者不喜欢出镜，有些不擅长出镜，有些不方便出镜，之所以困惑，是因为我们确实观察到了很多爆款内容和优秀大号，其创作者始终没有出镜。

关于这个问题，我的答案是：出镜是打造个人IP的捷径，但不是唯一的路径。

想打造个人IP，就需要有“能被人记住、有个人特点”的差异化元素。

除了你的脸，你的声音、你的账号名、你的头像、你的精彩策划、你的独家经历、你的特殊身份，这些也都可以成为这样的“差异化元素”。但你的“脸”，或者“形象+声音”的组合，显然在“差异化强度”和 “长期稳定性”上是最具优势的。

你可以回想一下：自己能记住的、喜欢的博主，大部分是不是都出镜露脸？

但是，也有很多内容优秀的创作者，并没有因为出镜露脸而获得更多流量，也没有让流量变得更有价值。因为，很多人的形象并不属于“典型的加分项”。

对于一些创作者来说，在账号运营的某个阶段（往往是早期），出镜可能还不如不出镜。哪怕出镜，也要适当弱化自己的形象（我本人就是例子）。

所以，哪怕你愿意出镜，也要先判断自己的定位、自己的内容、自己的变现模式，在用户和甲方的心理预期当中，你应该是什么样的形象。如果没有概念，就请相信大数据和已有数据给出的答案，通过搜索结果的排序、作品点赞数、博主粉丝量、留言区的好评，来了解用户喜欢的形象。

注意，这里的形象，并不是单指“天生的容貌”，也不只是“脸”，而是一个人在手机屏幕里所呈现的整体形象和气质。这不仅包括妆容风格、发型、服装，也包括通过体态、肢体语言、表达以及道具和场景的使用效果。

如果你想被更多人喜欢，希望通过“接广告”或者“带货”变现，就要把握好“讨喜”的尺度。如果你想获得更多人的“信任”，希望通过“销售自己的产品”或者“专业推荐”变现，就要打造出“专业”的感觉。

过于讨喜，会稀释“专业感”，甚至带来“哗众取宠”的效果。

过于专业，会降低“讨喜度”，毕竟平台的大环境偏向娱乐。

所以，掌握“尺度”很重要。

形象与变现模式的匹配程度也很重要。

而如果你愿意出镜，但清楚自己的形象可能是“减分”的，也千万不要灰心丧气。其实，我也面对过这样的困难。

你可以通过场景和道具弱化自己的形象（或者干脆不出镜），让大家通过内容逐渐了解你、记住你、喜欢你。当你有了足够多的“内容粉丝”，无论你的形象如何，只要做到真诚，让大家感受到你的态度，在那个时候出镜或者增加自己的出镜占比，极大概率是加分的。你会获得更多的正向反馈，越出镜表现越好。

所以，判断“出镜的时机”很重要。

形象与用户预期的匹配程度也很重要。

道具的加持

我曾经看过一位在全网拥有上千万名粉丝的美食博主，他展示了自己的储藏室。储藏室里面摆着几十个锅，上百件精美的碗和盘子，还有各种各样的筷子、勺子。

我还观察到了几位全网头部的独居vlog博主，几乎每条内容里，都能看到好几件“之前从来没出现过”的新奇物件，有的一看就不便宜。

但我同样记得，有一些博主每次出镜都穿着同样的T恤，背着同样的包，带着同样的帽子，一直没有换过。包括我自己也是这样，买了三件胸口有“：）”符号的同款T恤，专门在直播和录制课程的时候穿，一年没“换过”衣服。

所以，想拍好短视频，道具重要吗？

我的答案是：道具本身并不重要，重要的是“道具可以起到的效果”。

合理地使用道具（比如美食号的厨具、家居号的好物、博主的服装），可以帮助我们“增加开场的吸睛度”“增加账号的辨识度”“增加内容的丰富度”。有时候，我们只需要花很少的钱，就能办很大的事。

但不合理地使用道具，不仅钱不会花出效果，甚至还会起到“负面效果”。

如果你的形象非常突出，表现力十分优秀，而且想做口播类的内容，那你用竖屏前置摄像头“怼着脸边走边拍”，或者用横屏后置摄像头“人物居中坐着唠嗑”，不刻意使用任何道具，只突出你的形象优势，就是解决“开场吸睛”和“辨识度”的最好方案。而内容的丰富度，可以交给选题和文案。

但对于绝大多数的创作者，通过合理的道具使用，可以更好地完成“开场抓住陌生人”“更快地被记住”“保持新鲜感”这三个超级重要的任务。

比如，当你拍“一人分饰多角”的剧情时，你可以通过颜色夸张的假发制造“视觉冲突”，也可以通过款式经典的校服制造“视觉带入”，抓住用户的注意力，通过“开场前两秒不被划走”的考验。

比如，当你拍“观点输出类型”的口播时，你可以通过个性化的饰品、服装、手持物、摆件，打造自己的“视觉符号”，让大家因为这些符号而更快地记住你，同时配合优秀的内容，获得优质的流量和粉丝。

比如，当你拍“美食、家居”等可以不露脸甚至都不说话的内容时，你则需要通过道具的个性化和变化，实现内容的辨识度和新鲜感。

当然，高超的文案技巧和拍摄手法也可以实现“开场抓住陌生人”“更快地被记住”“保持新鲜感”，但这些能力相对来说十分稀缺，需要长时间学习和积累，并且容易出现“炫技”的情况，反而不被大家所接受。

总之，道具是为了“创作效果和运营目标”服务的，而不是为了“单纯地吸引眼球”。差异化的前提，一定是合理的。否则，不仅会白白花钱，还会适得其反。

拍摄的器材

云台是安装、固定手机、相机、摄像机的支撑设备，分为固定和电动云台两种。云台可以任意旋转，方便使用者使用。

无论是使用手持手机，还是使用三脚架、云台；无论是使用全画幅微单相机、全景运动相机，还是使用航拍无人机，设备并不一定越贵越好、越多越好、越高科技越好。

适合你的，才是最好的。

你会发现很多大爆款内容，明显是用前置或后置手机摄像头拍出来的，和你日常拍摄的水平差不多（甚至还不如你），而这样的拍摄效果，有更强的代入感、真实感，让用户能瞬间看进去。而一些看起来就是专业人士拍出来的内容，反而会因为商业感太强，让我们失去兴趣。

对于绝大多数的短视频用户来说，他们对内容的预期，只是在6英寸左右的手机屏幕里，在几秒到几分钟的时间内，获得情绪上的满足、信息上的收获，而不是期待着一场视觉盛宴。

如今的手机（尤其是价格在数千元的各大品牌旗舰机型）配合擦干净的镜头（这很重要）、收音麦克风、三脚架（如果需要）、云台（如果需要），足以完美地还原绝大多数的内容创意。

更重要的，也很容易被忽略的一点是：手机拍摄和手机剪辑的便捷性，会大大降低新人创作者的创作成本，让大家在初期更容易坚持下去。

我当然不是说专业设备不好不能用。

如果有专业设备的加持，对于某些内容形式来说，会发挥出更大或者特定的价值。比如，“专业采访的内容形式”“以精美为核心竞争力的美食号”“品牌电商的直播间”。

但这还是由用户的预期决定的，也是由定位的特殊属性决定的。

如果把画面质感和拍摄技巧放在第一位，甚至把“炫技”作为目的，就算获得了一条数据不错的作品，流量也很难持续。

炫酷的拍摄技巧，用户第一次看到的时候会觉得很新鲜，很惊喜，但第二次、第三次看到的时候，新鲜感会快速下降。只有将内容价值放到第一位，让拍摄技巧更好地还原内容的价值，才能获得大家更持久的喜欢。

因此，一些创作高手会让你忽略拍摄技巧的存在，自然而然地专注在他们的内容本身。

布光的方案

如果说“摄像头是否擦干净了”是影响画面质量的第一因素，那么影响画面质量的第二因素就是“光”了。

白天的户外，无论是晴天还是多云，哪怕是阴雨连绵，我们拍摄的视频画面，至少是高清级别的。但到了夜晚或者光线不好的室内，画面就很容易模糊。

我不会在这本书里，和你聊“成像”的基本原理、白平衡、显色性、一点布光法、两点布光法。

第一，我的专业不在于此。

第二，用视频的形式更适合讲解这类知识。

第三，你可以在其他地方以视频的形式，不花一分钱地学到专业的布光理论与实战技巧。

我不会在这里打广告或者“引流”。

我是想通过“布光”这件重要的事情，和你聊一个更重要的事实：对“如何拍好一条视频”所需要的知识和技巧，几乎都已经在互联网上了，并且不需要你花钱学习。

因为，这些知识和技巧（比如，布光、运镜、调色）并不是因为抖音、快手、视频号、小红书的出现而被总结出来的。它们在十几年前，甚至几十年前，就随着电影和电视产业的发展而出现了。而视频拍摄剪辑的很多专业高手，早已将这些对于他们来说的基础知识，分享在了互联网上。

当你在抖音、知乎、B站、小红书等平台，搜索“布光技巧”，你会发现很多免费且优质的教学视频。接下来，你可以通过“播放量”和“互动数据”（比如留言区的留言），判断哪些视频更值得你学习，并且你还能“顺藤摸瓜”，关注几位专业的“拍摄剪辑知识博主”，获得持续学习的机会。

这些免费的知识和技巧，对于拍好一条短视频来说，绝对是够用的。

接下来，就是举一反三的时间了——还有哪些经典的知识和技巧，可以用在短视频的拍摄当中，并且大概率“早就在那里了，搜一下就能开始学习”？

比如，面对镜头不自然怎么办？

比如，后期的特殊音效怎么加？

比如，有哪些经典的转场方式？

这种“通过互联网，独立解决问题”的能力，就是我所定义的“网感”。

我希望你可以在账号的搭建期，尽可能提升这种“网感”。这对你未来能否运营好一个账号，会起到决定性的作用。

状态的调整

在“定位篇”的“定心态的位”中，我有说过这样一段话：可以说，在如今的时代，只要你想获得成长、取得成功，最容易达到的境界就是“道理自己真的都懂了”。

比如：不能半途而废，行百里者半九十，执行力是成功的基本保证。

具体到“做自媒体”这件事上，就是“只要账号的运营目标是合理的，那就沉住气，不断提升自己的能力，稳定输出优秀的作品，直到达到那个目标就好了”。但道理懂了和事情做好了，真的是两件事。不然就不会有那句：听过很多道理，依然过不好这一生。

在实际运营一个账号的过程中，我们真的太容易被流量的“起伏”、被流量“起”后的某一条负面评论、被“长时间没有变现或者变现低于预期”等情况所影响，选择躺平几天、几周，甚至从某一天躺平至今。

所以，在正式开始内容创作之前（包括开始练习拍摄之前），我想和你分享一下，我是如何在这十几年当中，一直保持学习的动力和创作的欲望的。

第一，互联网和自媒体给了我在自己感兴趣的领域里，与顶级高手同场竞技的机会，这让我感到兴奋，而不是感到焦虑。我在不断进步，这个领域的高手们也一直在努力，这更会让我动力满满。

第二，坚持创作能给自己带来“正向情绪”的内容，在此基础上，才是运营技巧的使用。哪怕是“甲方广告”，也尽量做到如此。

第三，把一定比例（20%～50%）的“自媒体收入”拿出来，作为“专项消费基金”，买一些“平时不舍得买、好奇很久”的东西，也包括一些 “吃喝玩乐”的体验。这样做并不只是为了体验赚钱的快乐，同时也是一种自我投资，拓展自己在生活消费领域里的认知边界。这对于创作和帮助他人，十分重要。

第四，尊重粉丝，把粉丝当朋友，多和同频的粉丝沟通交流。这包括 “留言区”的互动，以及主动发布一些“互动内容”。粉丝的反馈（褒奖、鼓励、善意的批评）是重要的创意来源和更新动力。

第五，永远期待自己的下一条作品，清楚自己还可以做得更好。把对上一条作品的遗憾，转化成对下一条推送的期待。阶段性复盘，阶段性迭代，对自己可见的进步感到开心。

以上是我目前可以想到的使自己保持良好创作状态的价值观和方法论，希望也可以给你启发和帮助。如果未来还有新的思考，我会更新在自己的自媒体账号上。

那么接下来，希望你可以带着良好的心态，进入“搭建篇”的最后一节，也是决定你能否更快起号的关键。

内容的标准

在开始“起号篇”之前，我最后问你三个问题，希望你能如实回答。

第一个问题：如果你已经决定要认真运营一个账号，那么在公开发布第一条作品之前，你有没有给自己的内容设置一个比较具体的质量标准？

第二个问题：如果有，这个质量标准有多高？

第三个问题：你真的做到了吗？

你也许能猜到，我所期望的答案。

第一个回答：在公开发布第一条作品之前，我有想好自己的质量标准。

第二个回答：这是一个被很多人认可，但我现在可能还没有达到的质量标准。所以，我的第一条作品，要达到×××、×××、×××（质量标准上的对标博主）的“八成”再公开发布，并且设计出自己的特色。然后，再保持迭代，精益求精，做到自己的“十成”。

第三个回答：我做到了，但通过了一段时间的练习。

基于我的经验，只有极少数人能够同时做到以上三点，甚至符合第一个答案的都很少。大部分创作者会跳过这三个问题，直接拍摄、剪辑、发布。

因为，你十分期待的那个结果，就藏在“发布图标”（也许是一个小加号）的后面。只要你拍一条作品，点击一下发布图标，不用几个小时就能看到那个结果——作品的播放量。

如果播放量没有达到你的预期，你只需要再拍一条视频，再次点击“小加号”，就又能在几个小时之后，拿到新的结果。

“总会火一把吧！”“下次就该轮到我了吧！”

在这样的心态下，你会把更多的精力，甚至几乎全部的精力，放在自认为“紧急且重要”的事情上。比如，下一条发什么会有流量，赶紧拍出来。可是，这些事情在当前阶段，其实既不紧急，也不重要。

在《高效能人士的七个习惯》那本书里，有一个观点让我非常受益：

高效能人士会优先处理“第二象限”的事情，即“重要却不紧急”的事情。

在生活当中，这样的事情是“读书”“锻炼身体”“维护一些人际关系”

（那些你知道很重要，却一直拖延的事情）。

而在运营短视频上，第二象限则属于“提高自己的内容制作水平以及对内容质量的要求标准”。

很多创作者都认可内容质量的重要性，却把提升内容质量放在了“不紧急”的位置，计划先拍几十条作品，边拍边进步。事实上，很多教你做短视频的老师也是这样的观点。

基于我对大家的实际观察和了解，如果在很低的质量标准下就公开发布作品，几十条作品过后，绝大多数人不仅没有在内容质量上有提升，甚至开始“破罐子破摔”，完全放飞自我。或者，干脆放弃了做账号这件事。

这背后的原因，我在“定位篇”里有写过：只要作品“公开发布”了，哪怕是成熟的创作者，当面对算法的不确定性（数据偏差）、用户反馈

的不确定性（互动偏差）时，也会经常感到焦虑，只追求选题和流量，无心关注内容的质量。

何况是身为小白，却踌躇满志，面对着一次又一次播放量只有几十次、几百次的你。

因此，在阅读“起号篇”之前，我想再次强调一下之前的观点：尽可能做更久的非公开练习。

在作品公开发布之前，没有播放量的干扰，我们更容易专注于“重要却不紧急”的内容质量。

比如，用一个月以上的时间认真打磨第一条作品的标准。基于对大量优秀作品和优秀账号的分析，通过刻意练习，至少让作品的质量达到自己心中的80分，再开始发布作品，你反而会更快地完成起号和变现。

那么，加油！

我们下篇见！